12月8日，周六，是淮安曙光双语学校初中部孩子们最期待的小休周末影院时间。本周的周末影院是初中部艺术节组委会推荐的由多洛塔•科别拉、休•韦尔什曼执导的传记类动画影片《至爱梵高星空之谜》。作为艺术节的重要组成部分，组委会在大量的艺术题材影片中经过认真筛选，最终决定选用本片作为美术类影院专场放映。
梵高作为后印象派的代表人物，一生创作了很多著名的美术作品，画面中极具生命力的色彩和线条深受世人追捧，而真正了解梵高的人却很少，想要读懂艺术家的作品就必须走进他的生活。本片由世界15个国家的125位画家，接受为期3周的课程训练——为追求完美的梵高风格，剧组获得梵高博物馆授权，借助梵高的许多幅真迹作为参考。在随后的4年多时间里，油画师把静态画面转变为动态来适应电影，这才有了这部每秒钟12幅油画，共有超过65000幅作品组成的世界首部油画电影。也就是说，在《至爱梵高》里，我们看到的每一帧，都是一幅美到炸裂的“梵高式”油画。比如梵高笔下的《马车与远处的火车》（1890）、《阿尼埃尔塞纳河大桥》（1887）、《蒙特玛居街道上的铁轨》（1888）和《罗纳河上的星夜》（1888）等作品，像是从梵高笔下活了起来，慢慢地在观众眼前铺开。更难得一见的，是梵高最知名的《星空》，也在银幕上流动起来，那种梦境的华美与繁盛，足以让我们窥见梵高灵魂深处的高贵与炽烈。
那一刻，我们不仅看到了梵高作画的瞬间，更深切地感受到他内心的孤独与混乱、不安和疯狂、对生命的绝望和热爱。
不少导演拍过梵高传记。但用梵高画作解读梵高本人的，这还是第一部。
影片以梵高生前写给提奥的最后一封信为契机，透过旁观者枝桠丛生、且偶尔截然相反的回忆和评价，勾勒出梵高的画像。它的形式是“罗生门”的叙述，但却清晰而明了的指向了天才的悲剧性。在这些人眼里，梵高是个可怜虫，是饱尝精神病折磨的天才，活在不被认可的恐惧和孤独里，内心却是对生命和艺术的炙热情感，即便躺在床上快要死去，也谈论的是生命和绘画。这就像梵高的最后一封书信里说的：“只有画画才能表达我心中之所念。”
通过观影，孩子们对梵高的艺术人生有了生动的了解，对梵高风格的绘画作品的形成有了自己的认识，更学会了尊重和理解。观影对于曙光老师则有更重要的意义：通过观影发现每一个孩子的不同，尊重孩子的个性发展，走进孩子的内心世界，成就每一个孩子的蔚蓝星空！（宗金龙）
